Tuesday, December 1, 2015

Clase 22 Conferencia de Marisa Gonzalez



Aqui ya de los ultimos en clase de analisis. Hoy privilegio de una artista internacional Marisa Gonzalez para una conferencia para los alumnos de Bellas Artes en Fuenlabrada, como hizo ya Fosi Vegue en Aranjuez.
Se trata de una artista pionera en su epoca en la utilizacion de la tecnologia para fines artisticos. Curso en Madrid clases de Bellas Artes que, poco comoda con las medidas del arte de un profesor, decidio reclamar un profesor mas ligado a la actualidad, consiguiendolo al ser delegada. Pronto comenzarian sus andanzas en Estados Unidos, en Chicago concretamente donde se lanzaria la primera impresora que pronto utilizaria la artista. Viendo que España se hallaba obsoleta con respecto a las tecnologias estuvo muy ligada a aquel pais.
Ya al inicio debido a un error del proyecto o bien de su ordenador, la profesora dio una breve charla sobre las oportunidades de la vida asi como sus obstaculos, los cuales debemos tomar por iguales pues cada uno puede llegar a influirnos de alguna forma en nuestro futuro tanto personal como profesional. No debemos ignorar cada piedra en el camino y debemos tropezar aunque las hayamos visto.
A partir de 1971 comenzara su etapa en el Art Institute de Chicago. Todo su tiempo lo dedico sobre todo a la explotacion maxima de las capacidades de la impresion a color debido al poco margen que tenia antes de volver a España y donde no existia esta tecnologia. 
Para ello existieron siempre tres constantes: el uso de la tecnologia, la conciencia social y el reciclado de materiales. Su obra consta en varias series tales como la maternidad, fotos de la sociedad estadounidense, la violencia contra la mujer y algunas secciones dedicadas al abandono de una central nuclear.
La historia a partir de 1990 comenzo a narrarla a la velocidad de la luz por la carencia de tiempo en el que destacan entre otras cosas la inauguracion del Museo Reina Sofia y donde la propia reina acudio en persona. 
A mi la verdad no sabia que la impresora, el fax y demas herramientas fueran algo tan extraordinario para esa epoca, asi como que no veia su utilidad artistica aunque visto lo visto, empezare a replantearme que se necesita para triunfar porque parece que en lo minimo puedes encontrar y labrar una pieza de arte. Tambien hay que subrayar eso de lo que dijo sobre tener contactos. Me lo grabare a fuego aunque viendo ya a mis compañeros y amigos de la universidad ya veo que he conectado incluso antes de darme cuenta.








Thursday, November 26, 2015

Clase 21 Libro de color


Hoy ha sido la entrega del desdichado libro de color... No puedo decir nada mas que eso. Ha habido muchos muy bueno y otros (como el mio) que han sido algo mas desgraciados. En general los libros de color han encantado a cada persona y viendo a la profesora creo que han salido mas decentes de lo que esperaba. Muy contento con mis compañeros. Aqui os dejo las fotos de aquella mañana.


Y tambien por cierto... parte de mi libro de color...









Tuesday, November 24, 2015

Clase 20 Nada


Nada. No conferencia si acriclico y pinceles. No clase si casa. No tren si desayuno. No andar si inspiracion. No cansarme si descanso con la cabeza llena de ideas.

Thursday, November 19, 2015

Clase 19 El tamaño, el formato y el marco


En la anterior clase de teoria dimos una clase magistral sobre la luz y la sombra que ahora proseguire a continuar un rato mas...

La sombra tiene una compañera mas debil que la acompaña, la penumbra, que es por decirlo de una manera la sombra de los bordes, aquella que delimita la sombra y la luz y se convierte en una miscelanea de ambas. Tanto las sombras como la penumbra siempre han sido sinonimo de personalidad. Pongamos como ejemplo a Peter Pan, que al perder su sombra ha perdido su identidad. En el caso del cine las sombras suelen representar algo malvado, oculto.

Despues de esto proseguimos con una clase sobre el tamaño, el formato y el marco. El tamaño son las dimensiones reales del objeto, o bien en nuestro caso, de la obra y no ha de confundirse con el marco que es en realidad el tamaño del cuadro o del espacio en el que se haya delimitado para su exposicion. Asi ademas aparte de estos dos tambien esta el formato, que se trata, como su propio nombre indica, la forma que tiene el marco.
Para realizar un análisis visual de la obra debemos ver si una imagen es fija o esta en movimiento, saber cuál es su función (informativa, expresiva...).
Luego debemos realizar el análisis formal, atendiendo a su nivel de iconicidad, su composición, su forma, su formato, el tamaño, la textura, el color y la iluminación...
Aqui os dejo un listado de artistas:

Rafael Lozano Hemmer


Fabrizio Corneli




Cristina Iglesia



Simon Norfolk



Dan Flavin



Makoto Tojiki



Tuesday, November 17, 2015

Clase 18 La luz


Esta probablemente haya sido la clase que mas me haya gustado jamas. Hoy hemos ido a territorio hostil, el aulario 2 perteneciente a los de audiovisuales. Por un momento pense que podriamos armar bronca pero siempre paz gritaban desde mi interior.
 Gracias por dejarnos prestadas sus instalaciones.
Hoy es dia de fotos y mas fotos. La profesora nos ha hecho traer nuestras camaras, un par de linternas, tripodes, luces de navidad, papel transparente de diversos colores, telas negras... Para dar como resultado cosas brillantes (espero pillen el chiste). Me ha gustado la verdad... aqui os dejo la muestra de fotografias tomadas ese dia junto a los demas compañeros. 





















A continuacion un par de intentos en casa y una en la calle...





Y ahora Laura como recurso de venganza...